AUF DER BÜHNE

AYỌ, 5. Juni 2021

AUF DER BÜHNE

SONA JOBARTEH, 5. Juni 2021

AUF DER BÜHNE

FUNKINDUSTRY, 5. Juni 2021

AUF DER BÜHNE

TIKEN JAH FAKOLY, 6. Juni 2021

AUF DER BÜHNE

FATOUMATA DIAWARA, 6. Juni 2021

AUF DER BÜHNE

MEIWAY, 6. Juni 2021

Die große afrikanische Bühne in der Musik

Seit 2003 lädt das Festival wichtige Referenzen aus der internationalen Musikszene des afrikanischen Kontinents ein, darunter Manu Dibango, Alpha Blondy, Magic System, Angelique Kidjo, Amadou und Mariam, Tony Allen, Lokua Kanza, Lucky Dube, DJ Arafat und Lady Ponce , Meiway, Petit Pays, Awilo Longomba, Ty, Mory Kanté, Souad Massi, Mayra Andrade, Seun Kuti, Rokia Traoré und viele andere für historische, unvergessliche Konzerte, unwiderstehliche Favoriten und magische Momente.

TREFFEN SIE SIE BEIM AFRICA FESTIVAL 2021

AYỌ

 

AYỌ, die Tochter eines nigerianischen Vaters und einer rumänischen Zigeunermutter, eroberte Frankreich mit ihren gefühlvollen Melodien, ihren intimen Texten und ihrer gesamten Persönlichkeit. Eine sensible une liebenswerde Künstlerin.
Dank der Titel “Down on my Knies”, “Und es soll Liebe sein” oder sogar “Joyful” hat AY su internationale Anerkennung erlangt. Erstens ist da seine Schönheit. Eine Schönheit gemischter Rassen, die aus einer unwahrscheinlichen Mischung resultiert: der von Niger und Rumänien. Dann gibt es eine Stimme: sinnlich und mütterlich. Schließlich gibt es Texte: intim, aufrichtig und berührend.

 

 

Fatoumata Diawara

 

Wenn Fatoumata Diawara ist in etwas mehr als zehn Jahren zu einer der wichtigsten Stimmen des modernen Afrikas geworden. Wir konnten sie neben Mulatu Astatké, Oumou Sangaré, Hindi Zahra (2017 bei Jazz à la Villette), Herbie Hancock, Matthieu Chédid oder sogar Damon Albarn mit ihren Projekten Gorillaz oder Rocket Juice and the Moon sehen. Vor allem mit ihren beiden Alben und insbesondere ihrem neuesten Album Fenfo im Jahr 2018 kombiniert sie mit großer Fließfähigkeit die Klänge traditioneller Instrumente (kora, kamalé n’goni) mit einem modernen Produktionsansatz über Songs, die in Bambara aufgeführt werden sind sowohl Blues als auch Funk oder Afro-Pop.

 

 

Sona Jobarteh

 

Sona Jobarteh ist eine einzigartige und wegweisende musikalische Ikone ihrer Zeit, deren Ruhm sich schnell auf der ganzen Welt verbreitete. Geboren in eine Griot-Familie in Gambia, eine Tradition, die 7 Jahrhunderte zurückreicht, ist sie die erste Frau in dieser Tradition, die eine professionelle Kora-Virtuose wird. Ihre Musik ist einzigartig positioniert zwischen der Bewahrung ihres reichen kulturellen Erbes und einem zugänglichen, modernen Stil, der sich auf die Gegenwart und das Publikum auf der ganzen Welt bezieht. Im Zentrum ihres Erfolgs als Künstlerin steht ihr Engagement für humanitären Aktivismus in den Bereichen soziale Entwicklung und Bildungsreform auf dem afrikanischen Kontinent. 

 

 

Tiken Jah Fakoly

 

25 Jahre Karriere. Ein Vierteljahrhundert Musik, Verpflichtungen, Triumphe, auch harte Schläge. Und Tiken Jah Fakoly gibt nicht auf. Immer empört, vehement, großzügig, an der Spitze dieses Kampfes, der sein ganzes Leben lang ist: Afrika, seine Einheit, sein Recht, aus der Armut herauszukommen, und die Politik, die es dort hält. Und immer mit dem gleichen Schwert bewaffnet, dieser Reggae mit einem kompromisslosen Verb, mit einem unerbittlichen Rhythmus, der immer inklusiv und festlich bleibt. Seit Mangercratie, seinem ersten Album 1997, bis Last Call 2014, gibt es kaum Fronten, an denen sich der ivorische Sänger nicht mit Leib und Seele engagiert hat. Er ist heute der letzte musikalische Held einer königlichen Linie, die von Fela Kuti und Bob Marley angeführt wird. 

 

Funkindustry

 

Funkindustry bezieht seine Vitalität aus der Vielfalt und Vielfalt der afroamerikanischen Musik des 20. Jahrhunderts. Funkindustry kombiniert mit Geschmack die rohen und eingängigen Gimmicks von Funk, mit den höflichen Melodien von R & B, die sich auf die Sinnlichkeit von Soul- und Jazz-Funk-Musik stützen, und hat nur eine Richtlinie: den Groove! Ein rasender Rhythmus von: David (Schlagzeug), Jean-Mathieu (Bass), François-Xavier (Keyboards); eine scharfe Blechbläsersektion bestehend aus: Cédric (Trompete) und Rémi (Saxophone). Sie unterstützen nachdrücklich die Gitarre und die Stimme von Nathan, was wie eine Hommage an die Sänger von Funk / Soul und insbesondere an einen gewissen Jason Kay (Jamiroquai) klingt.

 

 

 

Meiway

 

Er ist Mister Zoblazo! Das Genie von Bassam! Meiway ist der König der afrikanischen Tanzflächen und hat mit seinem Zoblazo, einem Rhythmus aus dem Süden der Elfenbeinküste, einen Stil geschaffen, den er im Laufe seiner Karriere ablehnt. Von 200% bis 800% Zoblazo sind fast fünfzehn Jahre vergangen, aber Meiway ist ewig.

 

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